Nieuw boek Svetlana Tartakovska

Svetlana Tartakovska ‘Flora’ Ode aan Rembrandt 25 x 20 cm olie op paneel

Nieuw boek Svetlana Tartakovska
In 2018, een jaar voordat het Rembrandtjaar begon, stond Svetlana Tartakovska in de Amsterdamse Hermitage tegenover het schilderij ‘Flora’ van Rembrandt. Dat maakte een enorme indruk op haar. Wat dat voor grote gevolgen had voor haar eigen schilderen, is allemaal te lezen in het nieuwe boek van Svetlana dat over een week verschijnt bij Gallery 238 in Amsterdam.

Een citaat uit het boek: ‘Hij is natuurlijk onbereikbaar,’ vertelt ze omdat hij niet meer leeft, maar ook zijn techniek, zijn vrijheid en zijn losse toets die toch zo’n grote beheersing toont, is onbereikbaar voor ons. Pasteus tegenover transparantie samen in één schilderij. En vooral, bij hem hoefden zijn modellen niet mooi te zijn. Afgezien van specifieke opdrachten schilderde hij bij voorkeur doorleefde gezichten, met afwijkingen en al. En daarbij maakt het licht alles zo fascinerend en mystiek. Zoals hij naar mensen keek, met zijn persoonlijke blik, zo schilderde hij ze.’

In het boek is ook te lezen wat de geschiedenis van de Fraeylemaborg in Groningen bij haar aan onderwerpen opleverde en wat de vele vrouwen in haar oeuvre voor haar betekenen. Natuurlijk komt ook haar winnende schilderij ‘Ziek meisje’ aan bod, dat aangekocht werd door het Museum Moderne Kunst in Barcelona. Kortom, een boek om niet te missen, zeker niet voor degenen die haar en haar werk bewonderen

Aan het boek leverde een aantal mensen een bijdrage. Tim Beijer (begeleiding en advies), Annelotte Fellinger (lay-out ), Harm Bellinga (foto’s) en Eric Bos (tekst), Drukkerij Wilco (drukwerk)

Mocht je graag in het bezit komen van deze uitgave stuur dan een mail naar ondernemingopkunstgebied@gmail.com of bel 06 34389820.
Het boek telt 96 bladzijden. Full Colour. De prijs voor het boek is 45 euro, exclusief 6,75 verzendkosten. Ben je deelnemer van onze lessen dan krijg je korting en kun je het boek bestellen voor 39,95 exclusief verzendkosten.

Continue Reading

Waarom ‘Het zieke meisje’ zo goed is

Svetlana Tartakovska 'Het zieke meisje' 80x120 cm olie op paneel
Svetlana Tartakovska, het zieke meisje, 80×120 cm, olie op paneel

Waarom ‘Het zieke meisje’ zo goed is
(Eric Bos) – Het zieke meisje van Svetlana Tartakovska, dat niet alleen hoog eindigde op een recente Spaanse competitie figuratieve kunst uit de hele wereld en door het Museum voor Moderne Kunst in Barcelona sinds 6 december 2019 officieel werd aangekocht, is een enorme felicitatie waard. Het is ook een bewijs voor het vakmanschap van de internationale jury dat ze de hoge kwaliteit van dit schilderij hebben herkend, temidden van duizenden inzendingen. Als je ervoor staat, krijg je inderdaad niet anders dan een gevoel van bewondering en besef je eens te meer hoe goed en indringend kunst kan zijn als het door een meesterhand wordt geleid.

Maar wat maakt ‘Het zieke meisje’ zo bijzonder?
Het onderwerp spreekt ons natuurlijk sterk aan, een zieke jonge vrouw, krachteloos in de kussens die ons aanstaart met een blik van berusting, rekening houdend met de mogelijkheid dat ze misschien niet beter wordt. Het is ook duidelijk een ode aan enkele voorbeelden, natuurlijk aan ‘Het zieke kind’ van Edvard Munch uit 1927, maar vooral aan Christian Krohg met zijn ‘Ziek meisje’uit 1881 dat indertijd al als meesterwerk werd aangemerkt. Het zijn allemaal voorbeelden van Realisme, natuurlijk in de zin van ‘geschilderd alsof het echt is.’ ‘De werkelijkheid geïmiteerd.’ Bij zowel Krohg als Munch ging het om een stervend zusje, een besef dat deze schilderijen zo aangrijpend maakt, vooral omdat het Realisme meer is dan imitatie, maar een psychologisch portret van een voortijdig eindigend leven, gebroken in de knop, met de dood in de ogen, zou je kunnen zeggen. Ze drukken ons op het besef van onze eigen eindigheid, op hoe kwetsbaar een mens in wezen is.

Meesterstuk
In dat licht is het heel bijzonder dat Svetlana Tartakovska geen dodelijk ziek zusje nodig had, maar een gezond bloeiend model dat dankzij het empatische vermogen van de schilder een metamorfose onderging en volkomen overtuigend een ziek meisje vertolkt dat onze gevoelens en emoties aanspreekt. En tevens ons gevoel voor hoge kwaliteit. In dat opzicht is het een meesterstuk.
Daar komt nog iets bij. Met haar ‘Het zieke meisje’ verwijst Svetlana ook naar een andere schilder, de Russische realist Ilja Repin. Dat zit ‘m in de hoogwaardige technische opbouw van het schilderij, in de houding, de genuanceerde kleurstelling, de tederheid en liefde in kleur en schildertoets, in atmosfeer. Dat is allemaal wat de jury heeft gezien en met vakkundige blik en schilderkundige ervaring heeft herkend. Hoe opnieuw het wonder heeft plaatsgehad dat een groot talent slechts met olieverf op paneel een wereld weet te scheppen die ons hart verovert.

Continue Reading