Viering Lustrum Afgelopen zondag 29 augustus vierde Onderneming Op Kunstgebied haar eerste Lustrum. Verrassend veel als beroemde kunstenaar of kunstenaarsmodel verklede gasten arriveerde op de locatie Haren ter gelegenheid van het 5-jarig bestaan van Onderneming Op Kunstgebied. In de afgelopen vijf jaar heeft O.O.K zich ontwikkeld tot een hoogwaardige teken- en schilderopleiding die deelnemers uit het hele land trekt. Een kleinschalige onderneming met een kleine, maar uitgelezen club kunstenaars/docenten. Docenten Svetlana Tartakovska als Frida Kahlo, Carolien van Olphen als Yuyoi Kusama en Liesbeth Honders als Isabella d’Este, gasten en modellen kwamen als Vermeers Meisje met de parel, Mary Cassatt, Geesje Kwak, Mona Lisa, Salvador Dali, Mathilde Willink en anderen. Eric Bos als Jozef Israëls sprak het gezelschap toe en haalde herinneringen op aan zijn leven (1824-1911) en feliciteerde OOK met het vijfjarige bestaan. Fotograaf Harm Bellinga legde alles en iedereen vast zodat ook dit historisch moment niet verloren gaat.
Het was eigenlijk voor het eerst sinds corona dat we feest vierden, het voelde soms nog een beetje onwennig, maar we konden ons eerste Lustrum niet ongemerkt voorbij laten gaan en van het gezellig samenzijn hebben we extra genoten! Bijzonder leuk dat de meeste gasten zich hadden ingespannen om verrassende kostuums te ontwerpen. Geweldige creaties op een gezellige bijeenkomst. Op naar het volgende Lustrum!
Een paar reacties van deelnemers:
Hoera hoera, en óp naar het volgende lustrum! Blij dat ik er vanaf t’prille begin bij was.’Veel plezier vanmiddag, helaas kan ik er vandaag niet bij zijn, maar er staan gelukkig wel weer twee schilderweken bij jullie in mijn agenda 🙂
Van harte gefeliciteerd met jullie Onderneming. Ik heb genoten en veel geleerd van de aangeboden lessen. Ook in de toekomst hoop ik daar nog vaak gebruik van te maken
Tekenen aan de hand van de Bargue-methode Nieuw: ‘Course de dessin’ – Vanaf begin januari 2021 gaat Carolien van Olphen tekenlessen aan de hand van de Bargue methode geven. Lees hier meer
Bargué’s Course de dessin’ Willen we nog wel zo goed kunnen tekenen als de kunstenaars uit het verleden dat konden? Is het niet vreselijk ouderwets, academisch en achterhaald om iets echt goed te kunnen? In onze westerse cultuur tekenen we liever maar wat minder goed dan ons afgeven met iets wat we hebben leren verfoeien. Niet voor niets smeten de kunstacademies in de jaren ’80 en ’90 alle kostbare gipsbeelden en reliëfs die als tekenvoorbeelden dienden in de afvalcontainer. Alleen al het bezit ervan was dodelijk voor het imago van de eigentijdse academies die eigenlijk ook liever geen academie meer wilden heten. Dat zou jonge generaties maar afschrikken.
Een middel om je tekenvaardigheid te ontwikkelen Maar daar gaat het in ‘Course de dessin’ die werd ontwikkeld door twee Franse kunstenaars, Charles Bargue en zijn leraar, de kunstenaar Jean-Léon Gérôme, niet over.
Het is een tekenmethode die niet tot doel heeft om op z’n 19de-eeuws kunst te leren maken, maar een middel om je tekenvaardigheid te verbeteren. Zoals er ook hier en daar om dezelfde reden opnieuw klassiek kunstonderwijs opduikt, niet om de terugkeer van het dorre academisme te vieren, maar om aan de behoefte aan optimaal kunstonderwijs te voldoen, waarvoor de meeste eigentijdse reguliere kunstacademies niet meer zijn toegerust. Een niet academisch werkende kunstenaar als Picasso vond veel baat bij de methode van Bargue en Gérôme. Dat geldt ook voor Vincent van Gogh die een deel van de methode in 1880 en in 1890 kopieerde. De methode ‘Course de dessin’ van Barque en Gérôme kun je vanaf begin januari 2021 onder begeleiding van Carolien van Olpen bij Onderneming Op Kunstgebied onder de knie krijgen.
Hoe was het jaar 2019 bij OOK?
We kunnen als Onderneming Op Kunstgebied terugkijken op een goed jaar, vol mooie lessen, specials en masterclasses. De belangstelling voor ons aanbod is onverminderd gebleven, ondanks het wegvallen van enkele specials doordat docent Anna Maria Vargiu naar elders vertrok. Voor haar hebben we een uitstekende opvolger gevonden, Carolien van Olphen uit Groningen. Zij gaat komend jaar schilderlessen Alla prima portret geven evenals een Masterclass Kinderportret schilderen. We zijn heel blij met haar komst. Daardoor kan de kwaliteit die wij nastreven op peil blijven evenals ons aanbod.
Bijzondere Masterclasses
Ook afgelopen jaar hebben we gekeken of we een bijzondere Special of Masterclass konden organiseren. Dat begon met een unieke Masterclass van gastdocent Helen Verhoeven die in Museum De Hermitage in Amsterdam een overzichtstentoonstelling van haar werk had. Tussendoor vond ze tijd een eenmalige Masterclass in Amsterdam te geven. De locatie daarvoor vonden we bij de gastvrije Wackers Academie. Helen Verhoeven verzorgde voor ons een rondleiding, een lezing en liet onze deelnemers drie dagen lang kennis maken met een heel andere manier van met beeld omgaan. Dat was een geweldig succes dat we komend voorjaar proberen te herhalen met de Rotterdamse kunstenaar Katinka Lampe, waarvoor we opnieuw te gast zijn bij de Wackers Academie. Verheugend is dat deze nieuwe unieke Masterclass al meteen volgeboekt was.
Meest feestelijke moment
Svetlana Tartakovska gaf in 2019 in het kader van het Rembrandtjaar twee uitstekend bezochte Specials Portret, figuur en stofuitdrukking, geschikt voor deelnemers die daarmee hun techniek en ervaring konden verbreden. Kennelijk bestaat daar een grote behoefte aan. Vandaar dat we dat in 2020 opnieuw aanbieden. Het meest feestelijke moment van 2019 was natuurlijk de derde plaats die Svetlana Tartakovska wist te bereiken op de internationale competitie ‘Figurativas 2019’ in Barcelona met haar prachtige schilderij Het zieke meisje dat ook nog eens door het Museo Europeo de Arte Moderno werd aangekocht. Haar succes straalde af op al haar leerlingen en op onze onderneming. Wij zijn natuurlijk erg trots op het bijzondere talent van Svetlana en dankbaar dat zij bij ons haar lessen geeft.
Svetlana tijdens haar les
Ambities
Onze ambities zijn groot, wat tot gevolg heeft dat niet alles op evenveel succes kan rekenen. De aanhoudende pogingen om mensen bij tekenlessen te betrekken, krijgen bijvoorbeeld te weinig respons. Wij blijven er echter van overtuigd dat tekenen de noodzakelijke basis is voor de kwaliteit van het schilderen. Daarom zoeken we verder naar nieuwe mogelijkheden om tekenlessen zo aantrekkelijk mogelijk aan te bieden.
Ook ons streven om jong talent bij onze lessen te betrekken, had niet het gewenste resultaat. De enthousiast ontvangen wekelijkse kunstbeschouwingen van Eric Bos trokken na enkele jaren toch te weinig toehoorders. Dat geldt ook voor een deel voor de schilderlessen van Liesbeth Honders, hoewel haar Special ‘Schilderen als Helene Schjerfbeck’, waarbij nieuwe technieken verkend werden, een groot succes was.
Gastdocenten Nieuw was de succesvolle meerdaagse Special Glas en glans schilderen van de bijzonder aardige en geduldige Amerikaanse docent Karla Miranda en natuurlijk de Special Academisch Modelschilderen van Ulrich Suberg. Als je hen gemist hebt, beiden geven komende zomer weer les bij ons!
Een nieuw leuk verschijnsel waren de aanmeldingen van moeders die met hun dochters lessen volgden of hun dochters lessen cadeau gaven. Daardoor kregen we meer jongere deelnemers binnen, waar we heel blij mee waren. We hopen natuurlijk dat deze trend zich voortzet.
Al met al was 2019 een prachtig jaar bij Onderneming Op Kunstgebied.
We verheugen ons op het nieuwe jaar en hopen iedereen te kunnen blijven verrassen met een mooi aanbod.
Tekenen op te hoog niveau?
Wij hebben als Onderneming Op Kunstgebied de naam om op een hoog niveau les te geven. Op academisch niveau zelfs, zoals bij sommige van onze workshops staat aangegeven. Als je de resultaten van onze deelnemers op internet ziet, kun je helemaal ontmoedigd raken om zoiets ook maar te willen. Het idee dat je van jezelf kunt hebben, dat je helemaal niks kunt en dat het vast niks kan worden. De anatomietekeningen die af en toe voorbij komen zien er zo professioneel uit. Ontmoedigend.
Toch zijn dat overwegend de resultaten van mensen die voor het eerst of na een paar lessen hebben leren tekenen of schilderen. Een redelijk correct anatomisch en proportioneel getekend naaktmodel is al na één cursus of workshop haalbaar. Het is een kwestie van goed les krijgen, volgens een strakke methode, om je vingers te leren daar gevoel en ervaring door te krijgen.
Bij onze docente Anna Maria Vargiu krijg je zulke goede tekenlessen, waarbij alle aandacht gericht is op wat je nog niet zo makkelijk afgaat en hoe je dat tekening voor tekening, les voor les, leert verbeteren. Het is vaak verbazend hoe leerbaar de meeste mensen zijn. Als onzekerheid en faalangst worden overwonnen en je bij je mede-deelnemers ziet dat er al snel progressie in zit, net als bij jezelf.
Inderdaad bieden wij ook lessen op academisch niveau aan. Zoals bij onze gastdocent Ulrich Suberg. Hij leert je de kneepjes van het vak, ook al ben je helemaal niet van plan om professioneel kunstenaar te worden. Ook al is schilderen en tekenen voor jou vooral ontspanning, een heerlijk tijdverdrijf. Maar wel fijn als je daarin op den duur een professioneel niveau in bereikt. Het is heel bevredigend en het versterkt je zelfvertrouwen
tekening van één van de deelnemers
Staar je dus niet blind op de resultaten van anderen. Die van jou kunnen er straks naast hangen. Zodat anderen weer denken dat die lessen bij ons op een veel te hoog niveau worden gegeven. Een misvatting dus. Als je eenmaal de basis beheerst, kun je vanzelf groeien in hogere niveau’s. Maar dat is voor later. Tekenen moet allereerst leuk zijn. De rest komt vanzelf.
