Lezing Sprezzatura – Eric Bos

Lezing Sprezzatura van Eric Bos bij OOK
Giacomo Favretto, Een ontmoeting, 1880

Houdt zondagmiddag 15 september 2019 vrij! Lezing en een plezierig samenzijn.

OOK verzorgt ook lezingen
Eric Bos richt zich in het komende seizoen op actuele onderwerpen, gerelateerd aan lopende tentoonstellingen. De lezingen zijn een service van Onderneming Op Kunstgebied, zijn gratis en hebben steeds op een zondag plaats.

Onderneming Op Kunstgebied geeft op 15 september vanaf 15.00 uur haar eerste lezing in het atelier aan het Skagerrak 22/1 in Groningen over de tentoonstelling ‘Sprezzatura’ zoals deze in het Drent Museum is te zien. Inloop vrij.
Programma:
15.00 uur ‘Sprezzatura – Vijftig jaar Italiaanse schilderkunst (1860-1910)’ in het Drents Museum (Eric Bos)
16.00 – 17.00 uur koffie, thee, drankjes en hapjes.
Gratis entree.

Bent u van plan om naar de tentoonstelling ‘Sprezzatura’ in het Drents Museum te gaan? Nieuwsgierig naar wat dat Italiaanse begrip eigenlijk betekent? Wat we kunnen verwachten? Sprezzatura is virtuositeit, nonchalance, dat samen. Iets schilderen met veel zwier en speels gemak. Zodat je helemaal vrolijk wordt. De kunst die in Italië tussen 1880 en 1910 werd gemaakt, wordt zo genoemd. In het Drents Museum worden 70 sprezzatura-schilderijen getoond. Daar gaat de lezing van Eric Bos op 15 september bij Onderneming Op Kunstgebied over. Een gratis service op de zondagmiddag, zodat potentiële bezoekers van de tentoonstelling een beetje zijn voorbereid en er meer plezier aan beleven. Sprezzatura, de kunst die ons de vreugde van de schilderkunst laat zien. Daardoor weten we weer waarom we zo graag naar Italië op vakantie gaan. Wat daar ook gebeurt, het sprezzatura hangt daar altijd in de lucht. De lezing duurt een uur en begint om 15.00 uur.

Eric Bos is beeldend kunstenaar, kunstjournalist en schrijver. Hij deed zijn opleiding schilderen op de Academie Minerva in Groningen. Hij schrijft essays, artikelen en recensies over kunst in boeken, tijdschriften, kranten en andere publicaties. Gaf tien jaar colleges Kunstbeschouwing op de Klassieke Academie in Groningen en aan de Hogeschool Voor Ouderen Onderwijs (HOVO) in Groningen en Leeuwarden.

Bedrijventerrein Eemspoort
Skagerrak 22-1
9723 JR Groningen

Continue Reading

Parijse muziek en een piano als slagwerk

Pina Bausch - Muziekbeschouwing Eric Bos bij OOK
Stravinsky: ‘Le Sacre du Printemps’ in de choreografie van Pina Bausch (Théâtre du Champs-Elysées)

 

Parijse muziek en een piano als slagwerk 
Houd je van klassieke muziek? Dan vind je het vast leuk om wat meer te weten te komen over het verhaal achter bepaalde muziekstukken en de tijd waarin het werd gecomponeerd.

Dit voorjaar geeft Eric Bos een cyclus met vijf muziekbeschouwingen als afsluiting van zijn seizoen kunstlezingen 2018-2019. In vijf keer anderhalf uur neemt hij ons mee naar het verre en recente verleden, met afbeeldingen en muziekfragmenten. Te beginnen met Mozart op 6 maart.
In 1778  verbleef de 22-jarige Mozart met zijn moeder in Parijs in een poging een vaste aanstelling te krijgen. In Parijs stierf zij echter plotseling. Wat had dat voor gevolgen en hoe Frans is zijn Parijse Symfonie eigenlijk?

Op 13 maart nemen we u mee naar het Italië van 1837. Daar treffen we Franz Liszt aan die met zijn echtgenote aan het Comomeer, in Venetië en Rome verbleef en zich door het landschap en de cultuur liet inspireren tot een bundel prachtige pianostukken: ‘Années de pèlerinages’.

En dan, tussen 1912 en 1918 breken enkele componisten met een verleden vol klassieke harmonie en doen het publiek versteld staan. Zoals Igor Stravinsky. Lijfelijk, Rauw, primitief, zonder samenhang, een klap in het gezicht van de klassieke muziekliefhebbers. Maar niet alles klonk zo revolutionair als Le Sacre du Printemps. Zo zijn Pulcinella, Les Noces en l’Histoire du soldat sterk beïnvloed door de Franse muziek. Maak het mee op 20 maart.

In 1912 componeerde Arnold Schönberg een liederencyclus, Pierrot Lunaire, op de macabere gedichten van de Belgische, symbolistische dichter Albert Giraud, in opdracht van de actrice Albertine Zehmen. De gedichten werden vertolkt door een expressieve spreekstem, het zogenaamde Sprechgesäng. Modern en heerlijk theatraal. Kom langs en luister mee op woensdag 3 april.

Op 10 april trekken we ter afsluiting met de Hongaarse componist Béla Bártok door Hongarije om volksmuziek vast te leggen en deze te verwerken in zijn eigen muziek. Strijkkwartetten, een vioolconcert, ritmische pianostukjes als oefenmateriaal. Hij schreef ook een opera en gebruikte de piano als slagwerkinstrument.

Alle muziekbeschouwingen beginnen om 19.30 uur aan het Skagerrak 22/1 in Groningen. Van harte welkom!

Continue Reading

Over (schilderen naar) foto’s

over (schilderen naar) foto's
Breitner Meisje in kimono 1894 
over (schilderen naar) foto's - Breitner meisje in kimono
foto van Breitner

(Eric Bos) Deze keer wil ik het met jullie over het gebruik van foto’s bij het schilderen hebben. Als je op sites van amateur- en professionele kunstenaars kijkt, kom je reeksen landschapjes en portretten tegen. Tien tegen één zijn dat nageschilderde foto’s. Is dat erg? Je kunt zeggen: dat moet iedereen zelf weten. Er zijn genoeg kunstenaars die les geven en zelf altijd foto’s naschilderen. Het punt is dat je dat zo goed ziet. Je ziet eigenlijk in één oogopslag dat de maker van een portret de vaardigheid vanuit het oog en de hand mist om een portret naar levend model te schilderen.

over (schilderen naar) foto's
Breitner De Singelbrug bij de Paleisstraat in Amsterdam, ca. 1897

 

Nou krijg je bij de opdracht om een portret te schilderen vaak beroerd materiaal van de af te beelden persoon binnen als die zelf niet kan poseren. Dat bestaat vaak uit pasfoto’s, familiekiekjes, altijd met lachende mensen, het hoofd in een bepaalde houding, slecht van kleur. Daar moet je dan een goed portret van zien te schilderen. Het beste advies is: nooit doen. Ook al ziet de opdrachtgever aan het resultaat niet af dat het een slecht nageschilderde foto is geworden. Je zou vanuit je eergevoel en professionaliteit als kunstenaar geen rommel moeten willen leveren.

Waar zie je aan dat een portretschilderij naar een foto is geschilderd? Allereerst aan de kleur. Foto’s tonen heel andere kleuren dan ons schilderspalet. Zelfs basiskleuren als rood, geel en blauw wijken af. Vaak is de huid op een foto monochroom, alleen (te) roze, (te) oranje of beige en ontbreken alle kleurschakeringen die een huid zo mooi en levensecht maken. Dat geldt ook voor de ogen, voor het haar, voor een kraag. Om zo precies mogelijk te werken concentreren we ons op de informatie die foto’s geven. Dat gaat vanzelf. We peuteren aan de details van ogen zoals die op de foto staan, het bijna altijd aanwezige gebit omdat mensen voor een foto altijd glimlachen of zelfs schateren. In een schilderij is dat bijzonder lelijk.

 

  over (schilderen naar) foto's

 

Als schilder leer je om ogen een beetje in de schaduw te houden, niet lijnprecies en hard weer te geven, niet de iris en de pupil precies uit te tekenen. Ogen bevinden zich in de holte van het voorhoofd. Ze krijgen betekenis, uitstraling en een bepaalde stemming door ze beschaduwd te schilderen. Een kapsel dat het mooist is om een beetje in de achtergrond te laten verdwijnen, staat op een nageschilderde foto altijd afgeknipt scherp tegen de achtergond aangeplakt. Maar het ergst zijn het gebit en een bril.

Amateurs kun je niet kwalijk nemen dat hun schilderijen matig aftreksels van een fotoportret zijn. Veel beroepskunstenaars zouden echter de moeite moeten nemen om het schilderen naar model of portret of van het landschap vanuit kennis en kunde te leren. Dat kost jaren oefenen, maar dan maak je ook mooie portretschilderijen en figuurstudies. Veel kunstenaars zijn er zelf vaak best tevreden mee, want het verkoopt net zo goed. En er zijn ook veel galerieën die het verschil niet zien. Dus waar maken we ons druk om? Maar dat is wegkijken voor kwaliteit.

Nooit foto’s gebruiken? Ja hoor. Sinds de fotografie werd uitgevonden bleek dat een prachtig hulpmiddel bij het schilderen te zijn. Digitaal geproduceerde foto’s zijn nog handiger. Als geheugensteuntje, als controle voor de verhoudingen. Als je erg goed kunt schilderen, kun je zelfs grotendeels van een foto uitgaan omdat je er altijd vanzelfsprekend voor zorgt dat het uiteindelijke schilderij nooit op een foto zal lijken. Schilderen is een vak, een prachtig vak. Dat zouden we in ere moeten houden.
Wie echter verslaafd is aan het naschilderen van foto’s kunnen we het volgende aanraden: als het klaar is en nog nat, veeg er dan met een brede kwast dwars overheen. Schrik en ontzetting? Integendeel, het wordt er dan vaak veel beter van.

Onderneming Op Kunstgebied biedt een fotocursus aan van Harm Bellinga waarbij je als schilder de foto’s die je gebruikt zo optimaal mogelijk kunt maken en benutten. Kijk op Fotograferen voor kunstenaars 

Continue Reading

Clara Schumann – Een leven vol muziek

Clara Schumann

De Duitse pianiste en componiste Clara Schumann (1819-1896) mag halverwege de vorige eeuw bijna vergeten zijn geweest, in het Europa van haar tijd was ze een topster die genoot van haar succes op haar vele concertreizen. Hoe ze dat kon combineren met het moederschap, het echtgenote zijn, de verzorging van haar zieke echtgenoot Robert Schumann en de niet aflatende steun aan Johannes Brahms, is een wonder dat na haar dood gekoesterd werd. Een supervrouw en ook als componiste bijzonder getalenteerd. Maar is dat wel de werkelijkheid geweest? Eric Bos neemt ons tijdens de komende muziekbeschouwing mee door het leven van Clara Schumann dat er anders uitzag dan ze ons via haar dagboeken en brieven heeft willen doen geloven. Alles gelardeerd met prachtige muziek van Clara’s hand. Aanvang 19.30 uur, inloop vanaf 19.00 uur.

Skagerrak 22-1 in Groningen. Kijk hier voor het hele programma Kunstbeschouwing
De beschouwingen kunnen een hele cyclus of per lezing gevolgd worden.

 

Continue Reading

De moraal van het verhaal

De moraal van het verhaal
Gabriël Metsu: ‘Vrouw die een brief leest’.

Op woensdagavond 13 december geeft Eric Bos een kunstbeschouwing over de verborgen betekenissen van Hollandse kunst uit De Gouden Eeuw onder de titel ‘De moraal van het verhaal.’ Vooral de zogenaamde genre-schilderijen, realistisch geschilderde, huiselijke taferelen, werden voorzien van een moralistische boodschap in religieus of zedelijk opzicht. Eeuwenlang bleef dat onbelicht, totdat kunsthistorici als Erwin Panofsky rond 1930 en Eddy de Jongh rond 1970 de 16de en 17de-eeuwse symboliek in de voorstellingen wisten te doorgronden. Met verrassende uitkomsten. Aanvang 19.30 uur.

Benieuwd naar het hele programma Kunstbeschouwing? Klik hier

Onderneming Op Kunstgebied
Skagerrak 22-1
9723 JR Groningen
T 0634389820
Continue Reading

Special Ulrich Suberg volgeboekt!

Ulrich Suberg bij OOK
portret van Ulrich Suberg

De vierdaagse workshop Portret op academisch niveau onder leiding van de gerenommeerde Duitse kunstenaar Ulrich Suberg is helemaal volgeboekt! Als toelichting op zijn workshop zegt Ulrich Suberg: ‘Ik leg de nadruk op klassiek modeltekenen en -schilderen als het belangrijkste aspect van de technische vaardigheden in de kunst. Ik studeerde twee jaar aan de Klassieke Academie in Groningen en was ontevreden met het klassieke niveau dat daar werd aangeboden. Daarom ging ik naar de academie in Florence waar ik een vierjarige schilderstudie volgde. Nu ik in januari in Groningen ben, wil ik graag via workshops mijn kennis en ervaring beschikbaar stellen aan anderen.’

dinsdag 2 t/m vrijdag 5 januari 2018
Programma:
10.00 – 12.00 uur Modeltekenen, anatomie en perspectief, focus op proportie, vergelijkend meten en de expressie van de lijn. En verder focus op het onderscheid in toon, halftonen, licht donker en contrast.
12.00 – 13.00 uur een lekkere lunch
13.00 – 16.00 uur Academisch modelschilderen, uitsluitend lange poseersessies, zodat je door constante observatie en optimalisatie het model in al zijn facetten kunt bestuderen en vastleggen in olieverf.
Continue Reading

Louise Bourgeois

Louise Bourgeois - lezing Eric Bos
Louise Bourgeois: ‘In and Out’ mixed media (1995)

Het verleden als bron
Onopgemerkt ging de Frans/Amerikaanse beeldhouwer Louise Bourgeois (1911-2010) haar eigen weg waarbij haar getroebleerde jeugd de bron was van haar werk. Begin jaren ’90 steeg plotseling haar ster en werd ze als een van de belangrijkste moderne beeldhouwers beschouwd. Je kijkt je ogen uit aan de veelheid en veelzijdigheid van haar oeuvre, dat ze tot kort voor haar dood in 2010 uitbreidde. Beelden, textielkunst, installaties, experimenten in materiaal, monumentale sculpturen en tekeningen, alles heeft ze verkend, onderzocht en toegepast. Haar werk is enigmatisch, totdat je weet waar ze haar inspiratie vandaan haalde. Dat is het onderwerp van deze lezing met foto’s en filmfragmenten. Aanstaande woensdagavond 29 november bij OOK Skagerak 22/1 in Groningen, aanvang 19.30 uur. Toegang: 17,50 euro.

Klik hier voor het complete programma Kunstbeschouwing

Continue Reading

SPECIAL Model in de Ruimte

15-2-2017 038 - k

‘Svetlana geeft gewoon ontzettend goed les, de sfeer is geweldig, in korte tijd leer je zoveel!’

Komende week  van 20 t/m 24 maart zal de Special ‘Model in de ruimte’ door Svetlana Tartakovska bij Onderneming Op Kunstgebied plaatsvinden. Jong en oud, beginnend en meer ervaren, iedereen verheugt zich op deze Special. De één heeft vrij genomen van haar/zijn werk, een ander komt uit de verste uithoek van het land om erbij te kunnen zijn. Ook via facebook houden we belangstellenden op de hoogte.

Continue Reading

Nieuwe lessencycli

edward-hopper-nighthawks-1942
Edward Hopper ‘Nighthawks’ 1942

Heb je belangstelling voor het cursusaanbod bij Onderneming Op Kunstgebied, dan kun je je aanmelden voor nieuwe lessen. Zo begint Eric Bos op 11 januari a.s. met de derde Cyclus Kunstbeschouwing, met als thema ‘Bijzondere Kunstenaars’, een serie van zeven lezingen. Daarin komen leven en werk aan de orde van kunstenaars als Edward Hopper, Giorgio Morandi, Berthe Morisot en Pierre Bonnard. klik hier voor het complete programma. Wie erachter wil komen of schilderen met olieverf iets voor hem of haar is, kan zich aanmelden voor een cyclus van 5 lessen schilderen met olieverf  op donderdagmiddag vanaf 26 januari bij Liesbeth Honders. Als je op een ingrijpende manier je vaardigheden in het tekenen verder wilt ontwikkelen, meld je dan aan bij de Model- of tekenlessen van Milan Smidt, er is zowel op donderdagavond als op vrijdagmiddag nog plaats. Bij Svetlana Tartakovska is naast de woensdag een extra groep Portretschilderen op dinsdag begonnen. Daar zijn nog een enkele plaatsen vrij.

Continue Reading